探古尋新 迭代生長 ——中國百年動(dòng)畫在重述經(jīng)典中走向民族化與現(xiàn)代化
中國動(dòng)畫肇始于20世紀(jì)20年代。其中,蘊(yùn)藏民族文化基因的神話一次次被動(dòng)畫重述,《鐵扇公主》《大鬧天宮》《寶蓮燈》《西游記之大圣歸來》《中國奇譚》《哪吒之魔童鬧海》……這些新神話動(dòng)畫經(jīng)典構(gòu)成了中國百年動(dòng)畫史的一塊塊里程碑,彰顯出中國一代代動(dòng)畫人始終立于時(shí)代需求,根于傳統(tǒng)文化,篤于藝術(shù)創(chuàng)新,成就了中國風(fēng)格與中國氣派的歷久彌新。
中國早期動(dòng)畫的發(fā)展圖存
商業(yè)動(dòng)畫是20世紀(jì)上半葉中國民族電影工業(yè)中動(dòng)畫電影的主要類型。楊左匋、黃文農(nóng)、秦立凡及萬氏兄弟等中國早期動(dòng)畫家在1922年至1926年間推出一批“突梯滑稽”“新穎可噱”的商業(yè)動(dòng)畫短片,贏得國內(nèi)(特別是上海)和海外觀眾的交口贊嘆,是中國早期民族電影工業(yè)中的一道風(fēng)景線。
20世紀(jì)30年代,抗日烽火改變了中國動(dòng)畫的發(fā)展形狀,中國動(dòng)畫人朝著兩個(gè)方向謀求發(fā)展圖存,一是投身動(dòng)畫抗戰(zhàn)短片的宣傳動(dòng)員,二是探索動(dòng)畫商業(yè)長片的民族化表達(dá)。代表20世紀(jì)40年代乃至20世紀(jì)上半葉中國商業(yè)動(dòng)畫最高水平的《鐵扇公主》(萬氏兄弟,聯(lián)合影業(yè)公司,1941)就產(chǎn)生于這樣復(fù)雜的時(shí)代環(huán)境中?!惰F扇公主》是世界第四部動(dòng)畫長片。這部動(dòng)畫借《西游記》“三借芭蕉扇”的故事,“以唐僧等四人路阻火焰山,以示人生途徑中之磨難。則必須堅(jiān)持信念,大眾一心,始能獲得此撲滅兇焰之芭蕉扇”來召喚國人團(tuán)結(jié)抗日。該片在藝術(shù)上博采眾長,既吸納迪士尼動(dòng)畫的身體變形、戲謔片段、歌舞表演等技巧,也融入中國傳統(tǒng)藝術(shù)的造型、動(dòng)作、場景和音效,它把時(shí)代性和民族性結(jié)合起來,獲得了藝術(shù)性和商業(yè)性的雙豐收,產(chǎn)生了跨國界、跨時(shí)代影響。
中國動(dòng)畫事業(yè)的人民文藝
1957年,遵循“百花齊放、百家爭鳴”方針,上海美術(shù)電影制片廠改組建立。在“探民族形式之路,敲喜劇風(fēng)格之門”的口號(hào)下,該廠的動(dòng)畫創(chuàng)作者從造型質(zhì)感、影像風(fēng)格、身體游戲三個(gè)層面獨(dú)創(chuàng)了中國式的動(dòng)畫美學(xué),形成了在世界動(dòng)畫之林獨(dú)樹一幟的中國動(dòng)畫學(xué)派。
在造型質(zhì)感上,中國動(dòng)畫家突破單線平涂的西方動(dòng)畫傳統(tǒng),積極借鑒剪紙、折紙、窗花、皮影戲等人民喜聞樂見的傳統(tǒng)藝術(shù),兼收并蓄壁畫、年畫等繪畫藝術(shù)的線條色彩,構(gòu)成中國動(dòng)畫在動(dòng)畫媒介美學(xué)上的創(chuàng)新景觀。尤其是水墨元素的融入,給動(dòng)畫帶來了獨(dú)特的筆墨情趣。如《小蝌蚪找媽媽》里,小雞身體的毛茸茸,對(duì)蝦被水紋折疊后的游態(tài),金魚似透明似肉感的尾巴,鲇魚縮下石頭時(shí)的黏糊糊的頭部……讓法國《世界報(bào)》如是稱贊:“中國水墨畫,畫的景色柔和,筆調(diào)細(xì)致,以及表示憂慮、猶豫和快樂的動(dòng)作,使這部影片產(chǎn)生魅力和詩意?!?/p>
在影像風(fēng)格上,有的作品追求民間藝術(shù)裝飾厚樸的趣味,如《漁童》;有的作品呈現(xiàn)京劇藝術(shù)唱念做打的鏗鏘,如《驕傲的將軍》;還有作品展現(xiàn)了傳統(tǒng)美術(shù)游目騁懷的氣韻,如《山水情》……它們?cè)谌宋镄蜗?、?dòng)作姿態(tài)、語言腔調(diào)、場景空間、鏡頭節(jié)奏中鋪展開來,營構(gòu)著中國動(dòng)畫的審美律動(dòng)與生命情志。進(jìn)入1980年代,中國動(dòng)畫影像風(fēng)格更加多元,唯美而溫情的《雪孩子》、將傳統(tǒng)藝術(shù)意趣和現(xiàn)代美學(xué)趣味交匯起來的《三個(gè)和尚》、融合西方電影觀念與現(xiàn)代造型藝術(shù)的《三十六個(gè)字》等,進(jìn)一步豐富了中國動(dòng)畫的民族化探索。
在身體游戲上,中國早期動(dòng)畫曾模仿迪士尼動(dòng)畫風(fēng)格的動(dòng)作夸張與身體變形,但當(dāng)傳統(tǒng)戲曲、民間故事、神話傳說等被引入動(dòng)畫,動(dòng)畫身體隨之應(yīng)物象形,出現(xiàn)了《小鯉魚跳龍門》里的童稚、《草原英雄小姐妹》里的寫實(shí)、《蝴蝶泉》里的靜美、《天書奇譚》里的諧趣。
《大鬧天宮》應(yīng)當(dāng)說是這個(gè)時(shí)期民族化造型質(zhì)感、影像風(fēng)格、身體游戲的集大成者。這部動(dòng)畫長片用重彩裝飾、民間版畫、戲曲造型建構(gòu)起宏闊的中國神話宇宙,把英雄的樂觀主義演繹為英雄史詩的崇高美學(xué)。它閃耀著的斗爭光芒激發(fā)著大眾的生命活力,“孩兒們操練起來”“俺老孫來也”的大圣話語至今流行。
中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)代創(chuàng)新
中國動(dòng)畫歷經(jīng)1990年代轉(zhuǎn)型發(fā)展的低谷期,進(jìn)入21世紀(jì)后,開始迎來動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的爆發(fā)式增長,屢次出現(xiàn)現(xiàn)象級(jí)作品。新世紀(jì)中國動(dòng)畫電影最具影響力的類型片當(dāng)屬重述神話作品,其中佼佼者有《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童鬧?!?。這些作品直面全球動(dòng)畫發(fā)展格局,兼顧商業(yè)與文化價(jià)值,體現(xiàn)出從“兒童向”朝“合家歡”“青年向”拓展的趨勢。
在主題表達(dá)上,新神話動(dòng)畫從鴻篇巨制的神話原著中截取片段,重構(gòu)為大圣“歸來”、魔童“降世”、哪吒“重生”、白蛇“緣起”、青蛇“劫起”等英雄傳奇。其敘事語法鮮明:一方面,以小敘事的視角切入,讓年輕英雄懷著被誤解、被排擠的心結(jié)開始成長;另一方面,呈現(xiàn)大敘事的視野,將主人公的成長置身于一個(gè)正義與非正義、個(gè)體與環(huán)境相互沖撞的時(shí)空背景中,著力表現(xiàn)他們身上的理想主義情懷,彰顯出平等、獨(dú)立、自由的現(xiàn)代精神。
在影像風(fēng)格上,新神話動(dòng)畫沿襲奇觀化模式,但又有別于歐美奇幻風(fēng)格,而是用傳統(tǒng)文化元素重組、混搭出東方奇幻唯美時(shí)空,強(qiáng)化觀影的沉浸感。《大魚海棠》印證了東方奇幻美學(xué)的市場成功,它擷取《逍遙游》《山海經(jīng)》《搜神記》等中國上古神話元素來架構(gòu)世界觀,融合先蠶圣母嫘祖、火神祝融、雨神赤松子、土神后土、春神句芒、秋神蓐收、神鳥帝江以及貔貅、白澤、鯥等神獸,形成唯美奇幻的東方宇宙。此后,三星堆青銅人、山河社稷圖、玄鳥、歸墟、蓬萊、瀛洲、方壺、敦煌飛天等文化符號(hào),成為新神話動(dòng)畫的美學(xué)標(biāo)識(shí)。《新神榜:哪吒重生》還另辟蹊徑地嘗試“東方朋克”,創(chuàng)造瑰奇炫麗的意象與場景。
新世紀(jì)以來的新神話動(dòng)畫立足中國式現(xiàn)代化的民族性表達(dá),以現(xiàn)代啟蒙精神為體,以東方奇幻美學(xué)為用,以電影工業(yè)的精良制作大大提升產(chǎn)業(yè)品格,呼應(yīng)著當(dāng)代觀眾的時(shí)代情緒與審美需求。
當(dāng)代中國動(dòng)畫的數(shù)字人文
如今,中國動(dòng)畫呈現(xiàn)出蓬勃生機(jī),迎來前所未有的發(fā)展機(jī)遇,不僅形成了動(dòng)畫作品受眾細(xì)分、題材豐富、風(fēng)格多元的“百花齊放”格局,還在制作技術(shù)、生產(chǎn)機(jī)制上步入快速迭代、高度協(xié)作的創(chuàng)新發(fā)展軌道。如光線傳媒和追光動(dòng)畫等,從前期的項(xiàng)目籌備、劇本創(chuàng)作、角色設(shè)計(jì)、場景搭建,到中期的動(dòng)畫制作、特效合成,再到后期的剪輯、配音、調(diào)色等環(huán)節(jié),都實(shí)現(xiàn)了以全流程數(shù)字化生產(chǎn)模式為支撐的高度工業(yè)化。其中最為關(guān)鍵的是,中國動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)通過數(shù)字技術(shù)組織生產(chǎn)要素、吸納創(chuàng)新元素、包容試錯(cuò)機(jī)制,在生產(chǎn)數(shù)據(jù)庫、標(biāo)準(zhǔn)工藝包、風(fēng)險(xiǎn)控制模型等領(lǐng)域,形成了基于知識(shí)共享的產(chǎn)業(yè)共同體。中國動(dòng)畫開始從離散創(chuàng)作向協(xié)作生產(chǎn)的范式轉(zhuǎn)換,實(shí)現(xiàn)了從個(gè)體經(jīng)驗(yàn)驅(qū)動(dòng)向集體創(chuàng)新驅(qū)動(dòng)的歷史跨越。
中國影史首部票房破百億的《哪吒之魔童鬧?!氛巧鲜霭l(fā)展模式的結(jié)晶。在制作環(huán)節(jié),它集合全國138家制作公司、4000余名動(dòng)畫人,開展“駐場”合作的新模式。各參與主體在模塊化分工中形成技術(shù)互補(bǔ),有的專精角色建模,有的突破流體動(dòng)力學(xué)模擬,有的創(chuàng)新粒子渲染技術(shù)。這種分布式協(xié)同并非簡單外包,而是通過統(tǒng)一的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和藝術(shù)風(fēng)格管控,形成以超算中心為算力基座、以IP為價(jià)值節(jié)點(diǎn)的分布式生產(chǎn)網(wǎng)絡(luò)協(xié)作。這種工業(yè)化協(xié)作模式打破了傳統(tǒng)動(dòng)畫作坊式封閉生產(chǎn),不僅提升制作效率,更通過標(biāo)準(zhǔn)化角色資產(chǎn)庫的建立,實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)作資源的可復(fù)用、可迭代、可優(yōu)化配置,標(biāo)志著中國動(dòng)畫電影從代工模式轉(zhuǎn)向技術(shù)主權(quán)掌控。在宣發(fā)環(huán)節(jié),得益于數(shù)字化社交平臺(tái),《哪吒之魔童鬧?!凡粌H重構(gòu)票房預(yù)測模型,使大數(shù)據(jù)算法推薦機(jī)制與觀影者的審美期待形成正反饋循環(huán),而且使宣發(fā)流程下沉到對(duì)受眾二創(chuàng)的關(guān)注,將這些分布式、交互式、聚合式的再生產(chǎn)行動(dòng)匯聚成為集體協(xié)作浪潮。
《哪吒之魔童鬧?!反淼闹袊鴦?dòng)畫產(chǎn)業(yè)數(shù)字化集成生產(chǎn)模式,根植于市場邏輯、立基于制作技術(shù)、達(dá)成于宣發(fā)傳播,它使技術(shù)創(chuàng)新不再單純地服務(wù)于動(dòng)畫視效奇觀、從屬于資本邏輯支配下的工業(yè)標(biāo)準(zhǔn)化生產(chǎn),而是以尊重個(gè)體意識(shí)、觸發(fā)文化認(rèn)同、支撐協(xié)同行動(dòng)的技術(shù)倫理,助力中國動(dòng)畫在新時(shí)代“講好的故事”和“把故事講好”,走出數(shù)字人文驅(qū)動(dòng)的創(chuàng)新之路。
(作者系西華大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院教授)