中國(guó)畫(huà)的發(fā)展需要素描訓(xùn)練
牧牛圖（中國(guó)畫(huà)） 馮遠(yuǎn)
素描，是指采用單色（或簡(jiǎn)單顏色）的工具描繪物象的輪廓、體積、結(jié)構(gòu)、空間、光影、質(zhì)感等基本造型要素的繪畫(huà)方法。素描是所有繪畫(huà)的基礎(chǔ)，也是影響作品質(zhì)量和創(chuàng)作的成敗因素之一。作為造型藝術(shù)的繪畫(huà)，目的就是傳達(dá)作者對(duì)外部世界的認(rèn)知和情感。無(wú)論基于何種思想和觀(guān)念進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作，其作品都需要展現(xiàn)其深刻和精微，而素描訓(xùn)練正可以培養(yǎng)我們超乎常人的視覺(jué)洞察力和敏銳的心靈直覺(jué)力。
中國(guó)畫(huà)歷史悠久，從實(shí)踐到理論自成體系。學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)歷來(lái)是先依樣臨摹范畫(huà)掌握基本技法，然后“師造化”描繪物象。但目識(shí)心記、搜盡奇峰之外，中國(guó)畫(huà)亦須“傳移模寫(xiě)”“應(yīng)物象形”“以形寫(xiě)神”——此何嘗不是中國(guó)式的素描和學(xué)習(xí)方法。中西繪畫(huà)在觀(guān)察和表達(dá)方式上有差異，但在基本要素的內(nèi)在指涉和藝術(shù)核心要義方面并非決然兩端、形同水火互不相融。
以線(xiàn)造型、平面結(jié)構(gòu)、意象色彩、抽象筆墨、散點(diǎn)透視——?dú)v兩千多年歷史的中國(guó)繪畫(huà)，以獨(dú)造、鮮明的面貌特立于世界藝林，本應(yīng)以活躍的生命力追隨時(shí)代，不斷彰顯不同時(shí)代中國(guó)畫(huà)家的創(chuàng)新智慧和變革才華。但至十九世紀(jì)，受政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)多重因素影響，中國(guó)畫(huà)陳陳相因、生氣漸失、委頓衰蔽。當(dāng)時(shí)，維新人士如康有為倡導(dǎo)改良、向西方繪畫(huà)學(xué)習(xí)，以中西合璧來(lái)振作中國(guó)畫(huà)。后來(lái)，陳獨(dú)秀提出革“王畫(huà)”的命，批判封建繪畫(huà)“鄙薄院畫(huà)，專(zhuān)重寫(xiě)意、不尚肖物”，主張摒棄文人畫(huà)輕形重意的技法，追求形神兼顧為主的畫(huà)法，提倡繪畫(huà)的現(xiàn)實(shí)主義精神……這些主張希圖力挽當(dāng)時(shí)畫(huà)壇頹敗之勢(shì)，引領(lǐng)并影響了一大批有志于變革中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)家的創(chuàng)新實(shí)踐。
了解了這些，我們?cè)賮?lái)看素描在中國(guó)畫(huà)教學(xué)中的作用和意義，就更能明白前輩藝術(shù)家的主張了：在徐悲鴻看來(lái)，“草草了事，仍無(wú)功效，必須有十分嚴(yán)格之訓(xùn)練，積稿千百紙方能達(dá)到心手相應(yīng)之用”；在林風(fēng)眠看來(lái)，“須在學(xué)習(xí)繪畫(huà)之先，三年以后再選專(zhuān)業(yè)”；在潘天壽看來(lái)，“全世界各民族繪畫(huà)，不論東南西北哪個(gè)系統(tǒng)，首先要捉形，進(jìn)一步就要捉色，總要捉神情骨氣，只是方法有所不同罷了”（當(dāng)然潘先生反對(duì)畫(huà)一張石膏頭像或半身像要三個(gè)星期甚至更長(zhǎng)時(shí)間，認(rèn)為油畫(huà)系這樣訓(xùn)練是好的，但中國(guó)畫(huà)系這樣畫(huà)，雖不敢說(shuō)絕無(wú)好處，但作用不大，費(fèi)時(shí)太多，應(yīng)該把多費(fèi)的時(shí)間用于詩(shī)詞、書(shū)法篆刻、畫(huà)理、題跋的修學(xué)）；在蔣兆和看來(lái)，“中西繪畫(huà)是需要結(jié)合的，我們必須要在自己傳統(tǒng)的白描造型基礎(chǔ)上吸收外來(lái)的藝術(shù)，融會(huì)貫通。然后在這個(gè)不斷的實(shí)踐過(guò)程中，逐漸形成具有現(xiàn)代造型能力的堅(jiān)強(qiáng)基礎(chǔ)”。幾位先生的意見(jiàn)雖然各有側(cè)重，但在認(rèn)識(shí)上有較為一致的方面：通過(guò)素描解決中國(guó)畫(huà)造型中“形”和“捉形”的問(wèn)題。而分歧主要在“明暗石膏頭像、半身頭像長(zhǎng)期作業(yè)”的效用問(wèn)題，即光影素描難以為平面造型的中國(guó)畫(huà)所兼容采納的問(wèn)題，此事有關(guān)東西方繪畫(huà)方法理念之異同，更有從捍衛(wèi)民族繪畫(huà)基本價(jià)值的角度質(zhì)疑教學(xué)方法的含義。
現(xiàn)代美術(shù)教育在中國(guó)開(kāi)辦以來(lái)，歷時(shí)不過(guò)百余年，為新中國(guó)、為當(dāng)代中國(guó)美術(shù)事業(yè)培養(yǎng)了大批優(yōu)秀人才和杰出的中國(guó)畫(huà)家，這是不爭(zhēng)的事實(shí)。徐悲鴻、蔣兆和、林風(fēng)眠、潘天壽等人創(chuàng)立的美術(shù)教育教學(xué)體系順應(yīng)國(guó)情、民情所需，自覺(jué)繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)，主動(dòng)吸納引入世界其他國(guó)家的藝術(shù)優(yōu)長(zhǎng)，并且率先在自身實(shí)踐探索中改良外來(lái)藝術(shù)，融入中國(guó)畫(huà)藝術(shù)和教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練，走出了變革改造的重要一步。
新中國(guó)成立以后，黨和政府提出明確的文藝方針，藝術(shù)為工農(nóng)兵、為人民服務(wù)，鼓勵(lì)畫(huà)家深入實(shí)際，反映社會(huì)主義新生活、新面貌，創(chuàng)造新中國(guó)畫(huà)。由此中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作從作者的思想觀(guān)念、題材內(nèi)容、表現(xiàn)對(duì)象到藝術(shù)手法、表現(xiàn)技法，以及中國(guó)畫(huà)教學(xué)和基礎(chǔ)訓(xùn)練方法，都漸次發(fā)生了重要變化。這種變化，為中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新發(fā)展和人才隊(duì)伍培養(yǎng)奠定了必要的基礎(chǔ)，其成果自20世紀(jì)60年代，尤其是進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái)得到了充分展現(xiàn)。
以中國(guó)人物畫(huà)為例，從早期的徐悲鴻作品《九方皋》《愚公移山》、蔣兆和的《流民圖》《阿Q像》，到新時(shí)期葉淺予的《中國(guó)人民大團(tuán)結(jié)》、潘絜茲的《石窟藝術(shù)的創(chuàng)造者》、李斛的《關(guān)漢卿》、石魯?shù)摹掇D(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》、黃胄的《叼羊圖》《新疆維族舞》等，現(xiàn)代中國(guó)人物畫(huà)持續(xù)推進(jìn)了西式素描變革，進(jìn)一步過(guò)濾明暗光影、減弱體面關(guān)系，漸次強(qiáng)化線(xiàn)造型與結(jié)構(gòu)渲染方法，所以才有了后來(lái)顧生岳、楊之光、方增先、劉文西、周思聰、王子武、何家英等人物畫(huà)大家的紛紛涌現(xiàn)。同時(shí)期的中國(guó)畫(huà)教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練在延續(xù)發(fā)展工筆白描寫(xiě)生之外，探索總結(jié)出結(jié)構(gòu)素描、意筆線(xiàn)描、注重速寫(xiě)和慢寫(xiě)的造型訓(xùn)練方法，逐步取代了明暗體面素描，以更為契合中國(guó)畫(huà)素描教學(xué)的要求，但在實(shí)踐中，依然保留了適量的明暗、體積塑造的能力訓(xùn)練，以利當(dāng)代中國(guó)人物畫(huà)形象的深入刻畫(huà)?！兜V山新兵》《說(shuō)紅書(shū)》《祖孫四代》《知心話(huà)》《礦工圖》《維族老人》《曹雪芹像》《人民和總理》《太行鐵壁》《十九秋》……一大批優(yōu)秀作品的相繼問(wèn)世，產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
試想，如果當(dāng)初拒絕吸收和轉(zhuǎn)換西方素描的優(yōu)長(zhǎng)特質(zhì)，繼續(xù)沿用古代如顧愷之、閻立本、吳道子，近現(xiàn)代如陳老蓮、任伯年的傳統(tǒng)人物畫(huà)技法，或采用現(xiàn)當(dāng)代某些近乎夸張戲玩、類(lèi)似趣味小品的造型技法，又如何塑造表達(dá)當(dāng)代中國(guó)人的豐滿(mǎn)形象和精神風(fēng)采，何能有當(dāng)代中國(guó)人物畫(huà)、山水花鳥(niǎo)畫(huà)取得的跨越式發(fā)展及其輝煌成果？
如前所述，素描的核心效用在于訓(xùn)練造型，并解決與造型相關(guān)的若干繪畫(huà)問(wèn)題。中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)對(duì)象中的各色人物、山水樹(shù)石、花卉走獸，無(wú)論得自寫(xiě)生、寫(xiě)真、臨摹還是臆想印象，皆有形有狀。這就要求作者必須掌握描繪、塑造物象，以及狀寫(xiě)、意寫(xiě)對(duì)象的本領(lǐng)。相比之下，中國(guó)畫(huà)中人物畫(huà)最難，花鳥(niǎo)次之，山水樹(shù)石云岫對(duì)形的要求寬松一些。即便如此，山法、樹(shù)法、石法也須臨摹加寫(xiě)生，以求深入理解物象特征原理，通過(guò)筆墨去狀物寫(xiě)形，一如西式素描以不同色階色調(diào)圖繪物象。完全依靠臨摹或默背、仿古人筆法筆意去創(chuàng)作今日之中國(guó)畫(huà)，難以避免落入程式化、概念化的泥淖而難出新意和生氣。藝術(shù)源于生活、高于生活，縱然是以高揚(yáng)寫(xiě)意為精神旨?xì)w的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)也無(wú)法完全憑想象去臆造生活。這個(gè)基礎(chǔ)訓(xùn)練和方法的稱(chēng)謂是否為素描二字并不重要，重要的是需要達(dá)到訓(xùn)練的結(jié)果和效用。
進(jìn)入新世紀(jì)，由經(jīng)濟(jì)全球化帶來(lái)的文化多樣化發(fā)展和東西方文明交流互鑒的意識(shí)已成歷史潮流。東西方藝術(shù)在發(fā)展的進(jìn)程中，也都在發(fā)生深刻的變革變化。藝術(shù)永無(wú)止境，受不同地域文化影響的各民族藝術(shù)在堅(jiān)守本民族文化特點(diǎn)的同時(shí)，理應(yīng)追隨時(shí)代，與時(shí)俱進(jìn)。時(shí)至今日，中國(guó)畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)教與不教素描，教怎樣的素描，怎樣教素描，是一個(gè)可以繼續(xù)爭(zhēng)鳴探索，但不必給出統(tǒng)一要求的命題。以解決造型、結(jié)構(gòu)、技術(shù)語(yǔ)言表達(dá)能力為目的的廣義素描仍然必要而且重要，而對(duì)于某些畫(huà)種、畫(huà)風(fēng)需要的，以明暗光影體面塑造為訴求，通過(guò)石膏長(zhǎng)期作業(yè)訓(xùn)練為目標(biāo)的狹義素描，則應(yīng)尊重各地各院校的學(xué)科特點(diǎn)，分門(mén)別類(lèi)，尊重規(guī)律，自主選擇，各取所需，鼓勵(lì)探索更為行之有效的訓(xùn)練和學(xué)習(xí)方式，不宜也不必定于一尊、囿于一式、限于一格，甚至因噎廢食，不及其余。死學(xué)僵用之罪不在素描，問(wèn)題出在教與學(xué)自身。
中國(guó)畫(huà)還要向現(xiàn)代發(fā)展，轉(zhuǎn)換、創(chuàng)新既有的素描教學(xué)方式，創(chuàng)造現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)素描基礎(chǔ)訓(xùn)練方法，意在培養(yǎng)技術(shù)扎實(shí)、富有創(chuàng)新意識(shí)的專(zhuān)業(yè)人才，營(yíng)造百花齊放的藝術(shù)創(chuàng)作和學(xué)術(shù)研究氛圍。作為方法和手段的素描不是目的，創(chuàng)造出更多高水平的現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)藝術(shù)成果，造就更多優(yōu)秀人才才是根本。
（作者：馮遠(yuǎn)，系中央文史研究館副館長(zhǎng)）
